コイカツパーティーでより良いスクリーンショットを撮る方法

あなたのカスタムキャラクター(s) 美しく見えれば、全世界があなたと同じ美しさを見るはずです. 良い写真を撮る方法を知らなければ、これは必要以上に難しくなる可能性があります. 私がいる間, 決して, プロ, 私にできることは、コイカツパーティーでスクリーンショットだけでなく、より良いフレームと構成を行う方法についての初心者向けのヒントをいくつか紹介することです, 写真モードのあるゲームでも同様です

序章

だからあなたは自分が作ったキャラクターを愛しています? あくまで自然なもの. 私たちは皆、自分が作成したキャラクターを愛するようになります. 私たちは彼らに特定の性格特性を付加し、 (私たちの頭の中で) 単に見るための画像以上のものにする. 彼らは私たちにとって一人前のキャラクターになります. 唯一の問題… 他の人にそのキャラクターの全体を見てもらうこと, 単なるシェルの代わりに. その方法は、カスタム キャラクターのどこが気に入っているかを写真で示すことです。. ポーズや感情表現に関するテクニック、写真やアートに関するテクニックに詳しくない場合でも、, 自分のキャラクターが誰であるかについて間違ったメッセージを伝えてしまう可能性があります. 写真をより生き生きとしたものにするために使用できる、非常に基本的なテクニックと、中級のテクニックをいくつか教えます。. テクニックを含む:

  • 感情をより深く理解し、それをキャラクターの顔に表現する方法や感情の持ち方を理解する
  • 大小の筋肉群の基本と、ポーズに重みを持たせるためにそれらをどのように使用するかを理解する, 見た目もより自然でロボットっぽさがなくなりました
  • 各ショットの主な焦点は何か、そうでないものを理解し、注目したい場所に自然に注目を集める方法を理解する
  • フレーミングと、それが写真全体の雰囲気にどのように影響を与えるのか、あるいはそれを損なうのかを理解する

章 1: より人間らしい表情を作成する

次のいくつかのセクション全体について, 私自身のカスタム キャラクターをモデルとして使用して、これから学ぶさまざまなアイデアやテクニックをデモンストレーションします。. 特にこの写真に関しては, 彼女を幸せそうに見せるなどの簡単なことから始めましょう. 物事を迅速かつ簡単に行うには, 既成のものから始めましょう, 幸せそうなポーズ, デフォルトの表情で

よく言えば退屈だし、悪く言えば不気味だよね? しかし、なぜ? まあ、好むと好まざるとにかかわらず, あなたの写真, 良いか悪いかは、見る人にすぐに何かを考えさせたり、感じさせたりします. 私たちのキャラクターはとても元気なポーズをとっているのに、表情はぼんやりしていたり​​、真剣な表情をしていたり​​します。, それは非常に不快な断絶を生み出し、私たちの心では彼女がどのような感情を感じているのかまったくわかりません. これにより、いわゆる「不快感」が生じます。 “不気味の谷”.

それなら直しましょう. しかし… どうやって? まず、キャラクターにどのような感情を表現してもらいたいかをより深く理解することから始めます. できるだけ具体的にする必要があります。, 芸術的な観点から, 言うのはどういう意味ですか “彼女は幸せです”? わかった… 何が嬉しいのか? なんて幸​​せなんだろう, 等. それでまた, もっと具体的に言ってみましょう.

彼女に恍惚とした表情を見せたい, 大喜びした, たぶん彼女は世界で一番かわいいものを見たばかりで、それが彼女の心を喜びで破裂させているのでしょう. はじめましょう, それから.

物事をシンプルにするために, 上から下まで作業していきますので、, 最初に変更するのは彼女の眉毛です

私は、より緊張しているように見える眉毛のポーズを選びました。なぜなら、大喜びしている人の写真を見て、彼らの眉毛だけを見ると、通常、より怖がったり不安に見えたりするからです。. なぜなら、私たちが何かの感情に打ちひしがれたとき、, 私たちの顔は本当に縮こまる傾向があります, ゆがむ, 何でも, 私たちが感じていることを本当に他の人に知らせるために, 私たちはそれを感じています 10. しかし、私はそれました, 私たちは少し先を進んでいます. 目の話に移りましょう.

また, 元のリラックスした目ではなく、よりくしゃくしゃな表情でいきます. ハートは間違いなく大いに役立ちますが、なぜなら彼女の目は (また) もっと縮れた, 彼女は自分が感じている感情をコントロールしたり維持したりすることさえほとんどできないように見えます. 次は口です.

ふーむ. 前の写真とほとんど同じに見えますが、それが問題です. 表現力が足りませんね, 特にエクスタシーのような感情ではないので、彼女にもっと広い感情を与えましょう, もっとオープンな笑顔.

最初のものよりもはるかに良く見えます, 右? それは、身体のほぼすべての部分が感情を表現するためであり、各部分が何を言っているのか、そして全体が何を言っているのかを注意深く考える必要があるからです。, お互いにペアリングすると. これはどういう意味ですか? さて、彼女を恍惚とさせるために使用したのとまったく同じポーズを使用すると何が起こるかを見てみましょう。しかし今度は, 彼女の表情を変えてみましょう.

彼女は今本当にイライラしているようだ, 右? 元の絵から目と口だけを変更して、もう少し控えめにしましょう.

今、彼女はとても狼狽しているか心配しているように見えます. それが私たちが学んでいることです, この章では; ほんのわずかな調整で、写真がまったく異なる意味を持つことになる可能性があるため、, 私たちはすべての小さな詳細と、それらが互いにどのような影響を与えるかを考えなければなりません.

さまざまなスケッチブックを参照すると非常に役立ちます, 美術の教科書, 描画のチュートリアルを読んだり、より強い感情やより微妙な感情の違いを理解するために、人間の感情とそれを物理的に表現する方法について少し勉強したりすることもできます。. 私が皆さんの頭にしっかりと叩き込んでおきたいのは、人間は単一の身体部分や筋肉群だけで感情を表現しているわけではないということです。, でも、私たちの体全体が協力して自分の気持ちを表現しているということ. これで次のセクションに進みます.

章 2: ポーズの硬さを軽減する

以上、キャラクターの表情をより生き生きとさせる方法の基本を説明しました。. さらに一歩進めてみましょう, 今, 手動でポーズを設定します. 探しているのがキャラクターの簡単なスナップショットだけの場合, では、あらかじめ用意されたポーズを使用することの何が問題なのか? 良い, 何もない. 実際には, 多くのゲームでは、ユーザーは事前に作成されたアニメーションとポーズしか使用できません。, 写真モードで. 既製のポーズも悪くありませんが、独自のポーズを作成するツールがある場合, なぜそれらを使用しないのか? ゼロから独自のポーズを作成するには、多くの時間と労力がかかりますが、写真にさらに個性とセンスを加えることができます。. 本当にコツを学び始めたら、, また、ショットを完璧に手作りして、言いたいことを正確に表現することもできます。, 要点を大まかに理解するだけではなく.

さぁ、始めよう, それから. この写真に関しては, 自分のキャラクターにかなり決まり文句をさせたい, かわいいアニメのポーズ. ピースサインを顔にかざしながらウインクしているのかもしれない. わかった, 試してみましょう.


おお. これはまったく正しくないようです. 彼女の表情は問題ないように見えるが、なぜこれはひどいものに見えるのだろうか? どうしたの? 良い… すべての. 彼女は私たちに何の注意も示さず、彼女のポーズは非常に硬いように見えます, 不自然で不快ですらある. 私たち視聴者に向けて、楽しそうにかわいいポーズをとっているように見せたかったのです. せいぜい, 彼女は画面外の誰かにこのポーズをするように言われて、しぶしぶそうしているだけのようです. 最悪の場合, 彼女はこのように手動でポーズをとったマネキンのように見えます, 完全に生命力がない. あの硬直した生気のないポーズと幸せそうな表情がまたまた私たちに与えてくれます。 “不気味の谷” 私たちが避けようとしているように見える. では、どうやって修正すればよいのでしょうか?

まあ、率直に言って修正が必要な箇所があります. 正直なところ、彼女の表情については心配するつもりはありません, できます. これは率直なショットではありません, ポーズをとったショットなので表情も大丈夫です, もう少し強引に見える. これはポーズをとったショットなので、彼女に特別にポーズをとってもらいたいのです, 彼女に胴体を回転させて私たちのほうを向かせましょう.


見た目は少し良くなりましたが、まだ重要な点が欠けています: 重さ. 私たちの体は重いので、地面に向かって倒れてしまいます。, 私たちが彼らを支えない限り, 筋肉や手足を使ったり、何かに立てかけたりする. ここで胴体を地面に向かって傾けて、さらに体重を加えましょう


わかった. 悪くない, しかし、それには大きな重みがあることも知っています? 私たちの頭. 頭を地面に向けて傾けて、体重をさらに加えましょう, それも.


見る? ポーズはすでにより生き生きとしていて、見ていて面白いです. まだ終わっていません, けれど. 私たちの体のどの部分にも重さがあるので、, 私たちはそれを表現する必要があります, 写真の中の. 彼女の右腕から始めましょう.


いい感じ, しかし、私は何を変えましたか? さて、まずは, 私たちはそれを理解する必要があります, 人間として, 生まれつき非常に怠け者で、常に必要最小限の努力をしようとします。. そのための, 腕を動かすとき, ほとんどの作業を行うには、肩などのより大きな筋肉群を自然に使いたくなるでしょう。, 一方、前腕の仕事は少し減り、手首の仕事はさらに減ります。.

つまり、まさにそれが私が彼女の腕に対してやったことなのです, ポーズをより自然に感じさせるために. 私は彼女の腕を動かしました, 肩の内側を最もよく使っている, それから肩の外側で腕を顔の近くまで上げます. これにより、前腕にかかる力が減り、手首にかかる力が軽減されます。 (ここの最小の筋肉群) ほとんど怠惰にただ顔の前で手をぶら下げる.

彼女の左腕でも同じことをしてみましょう. 彼女に腰に拳を当ててもらいます。 “アンカーポイント” 彼女の前腕を上げておくために, 内側の肩を使って体重の大部分を支えている, 手首で腕を運ぶのを助ける.


かなり微妙な違いですが、それでもこの最後のショットが前のショットよりもはるかに興味深く生き生きとしていることに注目してください。. 私たちの脳はこれらの小さな違いに気づきます, 私たちが意識的にそれを意識しているかどうかに関係なく, だからこそ、細部に注意を払うことが非常に重要です. 最小の調整が最大の違いを生むこともあります. まだ終わっていません, けれど. 彼女の足はまだ少し不自然に見えます.

学んだことを心に留めておきましょう, しかし、当然のことながら勢いをよく使うことになることも覚えておいてください, 私たちの体の一部を動かすために. 脚をその特定のポーズにすると, 彼女が脚を持ち上げるために太ももの下の筋肉だけを使うのはあまり意味がありません. 彼女は臀部の筋肉を使う可能性が高いでしょう, 彼女の太もも全体とふくらはぎと足首さえも使って、その脚を彼女の後ろに跳ね上げてみましょう。.


素晴らしい. 足も少し下げています, ふくらはぎで, なぜなら、そのような動作にはかなりのエネルギーと筋肉の使用が必要であり、すぐに行うのは難しすぎるからです。, それが私たちが目指す姿です; まるで彼女がカメラで私たちを見て、すぐにこのかわいい小さなポーズに飛び跳ねたようです, あまり考えたり努力したりせずに. バウンスと言えば…


体型全体を少し前に傾けて右足を前に出して、重心をより直立させてバランスを取りましょう。. このショットにさらにアクションを加えるために、彼女をつま先で立たせます。. 写真をビデオから撮った静止画のように見せたり、完璧な瞬間を捉えたように見せたいと考えています。, 活動中. その部分を理解しているかどうかを確認する良い方法は、キャラクターのキャラクターを視覚化して頭の中でチェックすることです。 “アクションライン”. 集中線とは何ですか?

章 3: フレーム部分 1: アクションライン

わかった, キャラクターをより生き生きと見せる方法の基本を説明しました。, あなたのキャラクターをより生き生きとさせるために何ができるかについてのアイデアがあれば幸いです. まだ終わっていない, けれど. 確認する必要があるのは、いわゆるキャラクターの “集中線”. 想像上の線を引くことでこれを行います, 私たちの現在の視点から, キャラクターの頭のてっぺんから足元に向かって, その姿の真ん中に居ながら. 私たちが自分の仕事を正しくやっていれば, この線には顕著な曲率があり、場合によってはいくつかの異なる曲線があるはずです, どれだけ遠くまでアニメーションして見せたいかに応じて.

前の章の最初の写真を戻して、集中線を確認してみましょう


ほぼ真っ直ぐです, 右? それが、その写真がとても平坦で退屈に見える大きな理由です. 固定ポーズの写真からアクションラインを見てみよう.


曲率がもう少し良くなりました, 右? でもまだそこまで面白くない. では、どうすればもっと面白く見えるようになり、彼女のポーズがより生き生きとして生き生きと見えるようにできるでしょうか。? 角度を変えるだけで. 私の言いたいことを見てみましょう.


その集中線はかなり曲率が高いです, 今. 全体的に写真もとても楽しく見えます, そうじゃないですか? とても生き生きとしたポーズになり、アクションラインがより強調されているからです。. 動きは少し目立たなくなるが、彼女が画面のより多くを占める角度にカメラを移動することで、これを実現しました。, アクションラインがより多くの地面をカバーする必要があるため. より良いアクションラインを作るためのちょっとした裏技です. 集中線を作成するためのもう 1 つの小さなチートは、カメラをより誇張した角度に回転させることです。, 頭のてっぺんと体の残りの部分を画面のさまざまな部分に配置する. 待って, セクション? 三分割法みたいな意味でしょうか?

章 3: フレーム部分 2: 三分割法

わかった, 私が最後に使う派手な用語, このガイドでは. では、三分割法とは何ですか? の 1 つです, 作曲における最も重要な経験則ではないにしても、. 写真を3つに分割するというアイデアです×3 グリッドを作成し、視聴者の注目がどこに集中しているかを確認します. 理想的には, 写真の主な焦点が何であれ、このグリッドの中央の四角形に直接配置しないでください。. 別の場所に置きたい. 例を見てみましょう, 章の写真を使用 2 (私のグリッド描画能力の低さは気にしないでください, 私の主張はまだ変わりません).


私たちが主に焦点を当てていることに注目してください (彼女の顔) 中央の広場ではなく、上部中央の広場にあります? これが私が言及していることです. この写真はまだ構図があまり良くないですが、. 被写体はまだフレームの中央の列に完全に収まっています, 左右の列全体がデッドスペースになってしまいます. デッドスペース, 芸術の中で, 何も起こっていない、または見るべき興味深いものが何もないエリアを指します. デッドスペースを意図的に利用できる, 孤独を感じる写真や、被写体が小さく見える写真を作成する場合, デッドスペースをできるだけ少なくしたい. より良い構成を確認するために、前のセクションの最後の写真をもう一度見てみましょう, 三分割法に従って.


見る? この写真の主な焦点は, 彼女の頭, 主にフレームの上部中​​央と右上のセクションにあります. それだけでなく、カメラをズームインすると、, 彼女がフレームのより多くを占有できるようにすることで、より多くのデッドスペースを排除することができます, 主題が 1 つだけであるにもかかわらず、.

章 3: フレーム部分 3: カメラアングル

最後のショットをより美しく見せるために使用した最後のフレーミングのコツは、単純にカメラを置く場所と角度です。. 基本的なレベルで, 何かをもっとかわいらしく見せたいなら, カメラの角度を高くしてください, 被写体を少し小さく見せるために下を向く. キャラクターをもっと印象的にしてほしい? カメラの角度を低くする, 被写体を大きく見せるために上を向く. ショットをより親密または真剣に感じさせたい? カメラをキャラクターに近づけます(s) 私たちを作るために (見る人) 私たちが彼らと一緒にいるように感じる. 逆効果が欲しい? カメラをさらに外側に移動して、視聴者ですら被写体の存在を認識していないように感じさせます。. そこまで白か黒かだけではない, けれど. それよりももっと繊細なものがあります, しかし、ここでは基本を説明するためだけにここにいます. これまで学んだことを活かして写真を撮りましょう, それぞれの写真が何なのか見てみましょう “言う”.


この写真は彼女だと言っています, カラオケルームで一人で. ちょっと悲しい…


この写真はあなたたち二人だけだと言います, このカラオケルームで. なんてロマンチックなんだろう.


そしてこの写真にはこう書かれています “もしあなたが私を退屈させたら, とても動揺するでしょう. わかりますか?”

良い… わかりますか? ポーズに最小限の調整を加えただけで、, このキャラクターが誰であるかについて、さまざまなことを言うことができました. ほぼカメラを動かすだけで, 私たちはキャラクターを孤独に見えるようにしました, それからかわいい恋愛対象のように, それから私たちを殴るかもしれない誰かに.

章 4: レビューとエンディング

このガイドの最後まで進むと、, 写真のどこを修正する必要があるのか​​、何が良く見えるのかを見極めるために目を訓練し始めたことを願っています. いくつかのサンプル写真を使ってテストしてみましょう. 最初の写真のどこが間違っているかを確認してください。その後、改善されることがわかります, 2番目の写真で.
最初の写真:


顔の表情: 良い
ポーズをとる: 素晴らしい
フレーミングとカメラアングル: つまらない

最初の画像が修正されました:

この写真がより多くのストーリーを伝えるようにフレームを修正しました. “あなたは今捕まったばかりです, パンク女子を覗き見”.
2枚目の写真:


表情: 素晴らしい
ポーズをとる: ひどい
フレーミングとカメラアングル: 平均

2番目の画像を修正しました:


より良いフレーミングと彼女の誇張されたポーズは、彼女がラップトップでどれだけ苦労しているかを強調しています
3枚目の写真:


表情: つまらない
ポーズをとる: 良い
フレーミングとカメラアングル: 良い

3番目の画像を修正しました:


笑顔で十分だよ, しかし、とても活気に満ちた目を引く外観を持つキャラクターを持っています, それは本当に一致しません. 彼女にウインクや投げキスなどをしてもらい、もっと楽しくしてみてはいかがでしょうか?

そしてその短い小さなテストで, ここでの時間は終わりました. 少しでも美術について学んでいただければ幸いです, このガイドを使って. もしそうしていたら, それから外に出て写真やスクリーンショットを撮り始めます. 地獄, あなたのスクリーンショットの一部を私に送ってください. あなたのキャラクターを見たいですし、フィードバックも構いません. アートは表現がすべてだからもう一度, 外に出て自分を表現してください!

このガイドについて Koikatsu Party によって書かれた 砂のペンギン. 原文はこちらからご覧いただけます リンク. このガイドに関してご不明な点がございましたら, お気軽にお問い合わせください ここ.

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